Foi uma noite de doce vitória para o urso amante de geleia de Michael Bond, enquanto Paddington: The Musical dominava a premiação Olivier no domingo. Em meio aos smokings e vestidos de uma cerimônia brilhante no Royal Albert Hall, em Londres, o urso vestindo um casaco levou suas patas pegajosas em sete prêmios, incluindo o de melhor novo musical.
O prêmio de melhor ator em musical foi para a dupla que interpreta Paddington: James Hameed dá a voz do adorável herói e é o titereiro remoto, enquanto Arti Shah atua com o traje peludo. Os vilões do programa, Tom Edden (como o intrometido Sr. Curry) e Victoria Hamilton-Barritt (como Millicent Clyde, que quer que Paddington seja literalmente empanturrado), ganharam melhor ator coadjuvante e melhor atriz coadjuvante em musical, respectivamente. Luke Sheppard foi eleito o melhor diretor pela produção, que também recebeu prêmios de figurino (Gabriella Slade e Tahra Zafar) e cenografia (Tom Pye e Ash J Woodward).
Paddington: The Musical, que tem música e letras de Tom Fletcher do McFly e um livro de Jessica Swale, compartilhou o maior número de indicações (11) com Into the Woods de Stephen Sondheim e James Lapine. Esse espetáculo, no teatro Bridge, levou para casa dois prêmios: melhor revival musical e melhor iluminação (Aideen Malone e Roland Horvath).
A cerimônia foi apresentada pelo ator, comediante e finalista do Celebrity Traitors, Nick Mohammed, que brincou dizendo que pessoas (incluindo seu próprio agente) lhe perguntaram repetidamente como ele conseguiu tal trabalho. Ele até convocou o indicado Tom Hiddleston para mostrar seus cartões de sinalização.
Houve apresentações no palco de estrelas como Rachel Zegler, que ganhou o prêmio de melhor atriz em musical por Evita, um dos shows mais comentados do ano passado, pois apresentava uma cena em que Zegler cantava na varanda do London Palladium para grandes multidões na rua abaixo. Zegler elogiou o diretor Jamie Lloyd por criar um “momento teatral acessível” para os transeuntes e agradeceu aos londrinos por “fazerem-me sentir tão bem-vindo aqui”.
Fabian Aloise ganhou o prêmio de melhor coreógrafo de teatro por Evita, enquanto Elaine Paige, que interpretou Eva Perón na primeira produção daquele musical em 1978, ganhou o prêmio especial por sua carreira no palco, concedido a ela pelo compositor de Evita, Andrew Lloyd Webber. Paige disse que foi um “momento de me beliscar” e elogiou seu pai por encorajar um espírito de perseverança que a ajudou durante sua “aventura notável” na indústria.
Dramas que exploram o tema da justiça receberam diversos prêmios. Rosamund Pike venceu indicadas como Cate Blanchett e Marianne Jean-Baptiste ao prêmio de melhor atriz por sua atuação em Inter Alia como uma juíza do tribunal da coroa, amante do karaokê, cuja vida pessoal e profissional é abalada por uma revelação chocante. Pike, cuja atuação também ganhou o prêmio de melhor atriz no prêmio de teatro Critics’ Circle no mês passado, originalmente interpretou o papel no National Theatre, reprisou-o para uma exibição no West End e levará a peça para a Broadway em novembro. A peça foi escrita por Suzie Miller, cujo Prima Facie rendeu a Jodie Comer o prêmio de melhor atriz no Oliviers em 2023. Pike disse que já se passaram 14 anos desde a última vez que ela se apresentou no palco e que ela sentiu que era um grande risco retornar. Elogiando seus colegas indicados na categoria, ela disse que eles a levaram às lágrimas.
O Inter Alia perdeu para o Punch de James Graham na categoria de melhor nova jogada. A peça de Graham é baseada na história real de uma morte com um soco. Julie Hesmondhalgh ganhou o prêmio de melhor atriz coadjuvante por interpretar Joan Scourfield, que buscou justiça restaurativa depois que seu filho James Hodgkinson morreu quando foi agredido por Jacob Dunne. Graham foi acompanhado no palco por Dunne e Scourfield e o dramaturgo descreveu sua “jornada extraordinária” em direção à cura. Hesmondhalgh disse que a peça traz uma mensagem de esperança, compaixão, perdão e amor em um mundo de divisão, violência e conflito.
A produção de Ivo van Hove de All My Sons, de Arthur Miller, ganhou o prêmio de melhor revival, apresentado por Helen Mirren e Ian McKellen, que brincaram dizendo que teria que improvisar com um discurso de Shakespeare durante a introdução, pois não conseguia ler o Autocue. All My Sons também ganhou o prêmio de melhor ator coadjuvante para Paapa Essiedu, que falou da importância dos teatros juvenis e pediu financiamento para programas de acesso para garantir a passagem da próxima geração de atores e público.
Em uma das maiores surpresas da noite, a estrela de All My Sons, Bryan Cranston, de Breaking Bad, foi derrotada no prêmio de melhor ator por Jack Holden por Kenrex. Holden desempenhou todos os papéis no drama, que ele também co-escreveu, sobre os cidadãos de uma pequena cidade dos EUA fazendo justiça com as próprias mãos. Elogiando seus “estimados” colegas indicados, ele brincou dizendo que a maioria das pessoas não saberia quem ele é e encorajou o público a se arriscar em novos talentos ao escolher o que ver no teatro. Kenrex também ganhou um segundo prêmio pelo design de som de Giles Thomas. Os prêmios Olivier homenageiam as produções de Londres, mas Kenrex e Punch foram triunfos teatrais regionais: o primeiro foi uma transferência do Sheffield Theatres e o Punch teve origem no Nottingham Playhouse.
Não houve prêmios (de seis indicações) para a transferência do sucesso da Broadway Stereophonic, que em 2024 se tornou a peça mais indicada na história dos prêmios Tony. Outra importação dos EUA, a barulhenta Oh, Mary!, ganhou o prêmio de melhor novo entretenimento ou peça de comédia. O melhor programa para a família foi para a adaptação indisciplinada, porém comovente, do jornalista do Guardian Nick Ahad, do romance de Onjali Q Raúf, The Boy at the Back of the Class, encenado no Rose Theatre.
O prêmio por contribuição musical excepcional foi para Chris Fenwick (pela supervisão musical e arranjos) e Sean Hayes (por sua performance ao piano de Rhapsody in Blue) por Good Night, Oscar at the Barbican. O prêmio de melhor nova produção em um teatro afiliado foi para The Glass Menagerie, a produção de encerramento no Yard em Hackney Wick antes do teatro reabrir em uma nova casa. A melhor nova produção de dança foi Into the Hairy, de Sharon Eyal, para SED em Sadler’s Wells, e a melhor nova produção de ópera foi Dead Man Walking, da English National Opera no London Coliseum. Este ano, Wayne McGregor ganhou o prémio pela sua notável contribuição para a dança e Danielle de Niese foi reconhecida pela sua notável contribuição para a ópera. Os prêmios de reconhecimento da indústria foram para o dramaturgo infantil David Wood; Betty Laine, fundadora da faculdade Laine Theatre Arts; e Linda Tolhurst, guardiã do palco do Teatro Nacional por quase meio século.
Mas ficará para a história como a grande noite de Paddington – a contagem de sete prêmios do musical é a mesma dos sucessos anteriores de Oliviers, Matilda the Musical, Hamilton, Cabaret e Sunset Boulevard.
A cerimônia deste ano incluiu apresentações especiais para marcar o 40º aniversário de O Fantasma da Ópera no West End e o 20º aniversário de Wicked.
Os prémios Olivier, que este ano celebraram o seu 50º aniversário, são supervisionados pela Society of London Theatre. Os vencedores foram escolhidos por uma equipe de figuras da indústria, luminares do palco e membros do público amantes do teatro.
